Кубизм и математика

Кубизм действительно возник в начале XX века и стал одним из самых влиятельных направлений в искусстве.

Кубизм стал революционным направлением в искусстве, во многом благодаря тому, что его основоположники — Пабло Пикассо и Жорж Брак (а также теоретик направления Жан Метценже) — вдохновлялись новыми научными и философскими идеями начала XX века.

Влияние неевклидовой геометрии и многомерного пространства

Отказ от классической перспективы

  • В традиционном искусстве, основанном на евклидовой геометрии, пространство изображалось с фиксированной точкой зрения и строгими правилами перспективы.
  • Кубизм разрушил эту систему, предлагая одновременное изображение объекта с разных ракурсов, что создавало эффект многомерности.

Идеи Анри Пуанкаре и неевклидовых геометрий

  • Французский математик и философ Анри Пуанкаре писал о четвертом измерении и относительности восприятия пространства.
  • Метценже и Глез в манифесте «О кубизме» (1912) прямо ссылались на эти идеи, утверждая, что художник может изображать не только видимое, но и постигаемое умом.

Кубизм делится на два этапа — аналитический и синтетический.

1. Аналитический кубизм (1909–1912)

Главная идея: «Разобрать» предмет на части, как учёный изучает что-то под микроскопом.

  • Форма: Объект дробится на мелкие грани, как кристалл.
  • Цвета: Только серые, коричневые, чёрные — чтобы не отвлекать от формы.
  • Перспектива: Предмет показан сразу с нескольких сторон (спереди, сбоку, сверху).

Картина Жоржа Брака «Скрипка и кувшин» (1910) — ранний и ключевой пример аналитического кубизма. Скрипка будто «развернута» так, что видно и гриф, и корпус, и даже струны одновременно.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Файл:Скрипка_и_кувшин,_Жорж_Брак,_1909—1910,_Художественный_музей,_Базель.jpg
https://storage.yandexcloud.net/pabliko.files/article_cloud_image/2023/04/06/imgpreview_1_f2ir4MV.jpeg

2. Синтетический кубизм (после 1912)

Главная идея: Добавить в картину реальные предметы (коллажи), чтобы сделать её ещё более «обманчивой».

  • Материалы: Газеты, обои, куски ткани, верёвки, песок.
  • Цвета: Стали ярче, появились контрасты.
  • Форма: Упрощённые, почти знаковые изображения (например, гитара может быть просто силуэтом).

«Натюрморт с плетёным стулом» (1912) Пабло Пикассо – революция в искусстве. Этот натюрморт – не просто картина, а первый в истории современного искусства настоящий коллаж, где живопись сочетается с реальными предметами:

  • Плетёный стул – это не рисунок, а настоящая клеёнка с узором, имитирующим плетение.
  • Верёвка – реальная, обрамляющая холст, как рамка в кафе.
  • Нарисованные элементы – бокал, лимон, нож, газета «Le Journal» (но часть букв наклеена из настоящей газеты!).

Кубизм стал не просто стилем, а новым способом мышления, где искусство перестало быть имитацией природы, а стало самостоятельной реальностью, построенной на принципах, близких к современной физике и математике.

Попробуй сам!

Возьми любой предмет (например, чашку) и попробуй нарисовать её:

  1. Спереди.
  2. Сбоку.
  3. Сверху.
    А теперь соедини все эти виды в одном рисунке — вот ты и кубист!

Возьми лист бумаги и:

  1. Нарисуй часть предмета (например, чашку).
  2. Наклей что-то настоящее (фантик, нитки, кусок ткани).
  3. Добавь буквы из газеты.

Вуаля! Ты только что создал коллаж в стиле синтетического кубизма.

Прокрутить вверх